星期一, 10月 10, 2005

建築旅行報導—之九月三日

Day 4
神戶─兵庫縣─京都

西宮市貝類館─安藤
今 天是我們停留在神戶地區的最後一 天,所以在離開這個地區之前,我們到了西宮市,那有一個也 是由安藤所設計的貝類館。這個空間的組成和風的教會很類似,入 口也是一條長形的大片毛玻璃廊道,之後才分別為兩棟建築主體。主體之間是由水池所串聯,水池的深度不是很深,但是在水池的中央他擺上了一艄船,以及在水池 的內部也放置了些許的石頭,和它這個建築空間的主題─「西宮市貝類館」相呼印著。

很多人說,他的建築手法跟風的教會是一樣的。但是在我當 下的感覺,我想雖然在外部的形式上它跟風之教會簡直是一樣,但是在意象的表達上卻是 有很大的不同。 這裡的廊道它比風的教會還要高,並且也還要寬,整個行走過程不像「風的教會」那種宗教型建築的空間尺度。當我在風的教會的廊道行走時,我馬上聯想到,小時 候在教會裡面的經驗。教堂裡面的動線是以柱子跟柱子之間,半拱形狀的廊道來連結的。它的尺度跟風的教會的廊道尺度差不多。廊道的盡頭就是神父做彌撒的區 域,因此廊道也就給人莊嚴的感覺。我想風的教會的廊道大概也是想要表達這樣的情境,所以它的尺度不會很高,也不是很寬大。但是在貝類館,這條廊道很明顯的 就比較高,並且也比較寬,走起來的經驗也比較好,壓迫感﹝宗教型建築有時候是特意要帶給人這樣的感覺﹞也就不會那麼大。

貝類館的正面外觀是弧形的設計,這是在「安藤」的建築里很少見到的。我想它是Follow「貝類」的主體,將此抽象化的結果吧!







淀川製鋼迎賓館─萊特
在我們離開神戶地區之後,大約坐了一個小時車程的時間,我們來到了由萊特在日本所設計的迎賓館。進入迎賓館的空間里,空氣中所散佈的霉菌味正好為我們解說了這個迎賓館似乎已經有將近80年的歷史。

和 萊特的建築模式一樣,他的住宅建築都是企圖和大自然融為一體。主體附近有很多的樹木,為建築物做最好的庇蔭。基地位置是位於一個山坡地,坡度其實是挺陡 的。萊特是以自然工法所著名,他利用了地形的形式,將立面的高層做成不一樣的高度,空間的變化性及高。兩旁高聳的樹木所圍朔出來的林蔭小道的終點便是建築 物入口的位置,彷彿令人可以很閒逸的在他所精心設計的自然環境裡遊走。

主體是座四層樓高的建築物,在四樓的部分主要是用來作為餐廳以及廚 房之用,其餘的空間則是拿來作為露台,在空間變化方面顯的格外的分明。他的住宅空間形式 是以強調垂直以及水平分割方式,在內部單元以及整個建築外觀的立面的處理皆是採用這種的手法。那他所帶給人們的感覺其實是:水平分割面的量比垂直分割面的 量還要來的重,所以建築感覺起來都是挺厚實、沉穩的,這也就是「草原建築」的特色之一。其實他所設計的住宅建築內部也不是挺高,這不知道是不是和他本身的 身高不是很高有所關聯性。

在我置身於迎賓館裡面時,我發現到了萊特他似乎對日本傳統建築模式有相當的了解。在和室以及一些隔間的處理方面,我們都可以很清楚的發現到他融入日本以及西洋建築語彙。尤其是在一些開口,以及屋頂天花板的佈置都可發現到這樣的模式。

在 這個空間裡面令我比較好奇的是:像他比較強調有機建築的概念來發展,所以他是以有機的形體來搭配一些簡單的幾何造型來處理他的空間單元部分。例如:他的 柱子就會利用一些有凹凸面的岩石來做一些細部的雕刻動作;還有他設計了一些從天花板垂釣下來的墜飾,這些墜飾是由一些簡單的幾何矩形所進行結合,交錯而成 的,像現在很多的設計手法,我們在這邊都可以看的到,我想是以他來作為借鏡巴。

另外,在四層的露台,他做了一個有一些小開口的雨遮,光線便可以由上面透進來。他跟安藤有類似的地方則是,他也是很會利用與戶外連結的開口處理,提供一些景框的效果。他希望人可以透過這些開口部位看到他想要讓這些人看到的景物,於是便和大自然連結起來。

但 是在內部的空間裡,我也發現到,他有些地方很奇怪:像它的內部其實不是很高,但是他會在一些牆面的地方作承板,很自然的便把牆面分割成兩部分。另外,承 板不是直接連到牆面的,所以優點是:整個牆面的空間就會隨著光線的變化有著很多不一樣的表情出現;但是缺點是空間的尺度便縮的更小了。像我的身高經過那些 的地方便會覺得好像快要撞到頭,這也是令我驚奇之處。

另外,在三層其中一個階梯的部分,它的上部則是兩個三角形,那也是令我不解的地方,為什麼要用兩個三角形呢,是因為結構的考量嗎?似乎不是。還是因為他當時在這裡有遇到什麼問題而無法解決呢?我想這個問題應該是無解的巴!

寶塚教會
離開迎賓館之後,我們來到了以日本傳統戲劇著名的地區→寶塚。這裡有一間很特別的天主教堂─寶塚教會。它置身在窄小的巷弄里,旁邊則是緊鄰著鐵道。整個建築外觀看似柯比意所設計的「廊香」,我想是因為戰後「國際主義樣式」的影響所致吧!

進入教堂內部,整個室內所帶給我的感覺與我在小時後所接觸的天主教教堂內部的空間是截然不同的。 由 於教堂的外部是自由曲線的設計,所以很自然的,內部的空間也是Follow這樣的形式。尤其是天花板的部分,那也是最吸引我的地方。天花板的材質是木作 的。由木作拼接順著屋頂自由曲線的造型而彎曲著;室內的開口部分也和傳統教堂大型採光的方式不同。也正因為如此,當光線由外部穿進到室內的時候,便會跟隨 著曲線天花板造型而作變化。尤其在木質天花板更是能呈現這樣的意味,使得空間的情境是一種帶給人溫暖、溫馨的場域。

另外,在牆面的部分,由於它的開口不是很多,所以他便在牆面挖了幾個開口,開口處是朝向主祭台的方位。光線順著開口處進入到室內,交會在主祭台的位置處,剛好形成了焦點,我想是他巧妙利用光線的方式。

但 是在這裡我尋找了很久,我發現到他並沒有提供告解的場所,這是令我比較不解的地方。至於室內空間配置的方式我想基本上跟一般傳統天主教教堂的內部配置形 式是差不多的。一樣一層是彌撒活動所進行的場所,空間的焦點處是主祭台,後面則是神父以及輔祭更衣以及準備的區域;在二層的部分則是唱詩班的位置。

室 外的空間部分我想是後來有改建過,整體的格局和主體自由曲線的造型是不相同的,是簡單的幾何矩形的配置模式。一般傳統式的天主教教堂都多半是以哥德式的 式樣為居多,但是在日本這個地區能夠看到這樣與眾不同的教堂,我想是一件令我感到很興奮的事情,並且帶給我不一樣的空間體驗。




日蓮宗能勢妙見山星嶺─高松申
最 後我們來到了能勢妙見山,這裡有個空間是專門提供作為信徒會館之用的場所叫做「星嶺」,這是由高松申所設計的。這個會館和一般的傳統佛教空間形式大不相 同,在我們到達這個地方時,我們一直在思索著為什麼它的外型是如此的怪異。它是由八個三角形,所構成的。但是三角形到了地面則是作反轉的變化,外牆的部分 則是大量的玻璃採光。我想是因為和他外部的環境有關聯巴。

它位於一個視野良好的山腰處,可以很清楚的看見山下城市的景色。也因此便使用玻璃的材質來作為能夠讓修道者更能夠的與大自然作連結。

它的入口是設計在地下層,必須先經過弧形的向下樓梯才能到達。這跟安藤的「水御堂」的動線有類似之處。

令我感到好奇的是它整體結構的支撐。它外部的高度起碼有15公尺以上,但是內部的使用空間卻只有三層的使用空間,其餘的部則是挑高。尤其在二層的部分是作為參拜區,上面還掛著飛天的神佛像,使的這個參拜區格外有莊嚴、肅穆的感覺。

在二層的部分他還放置了幾盞投射燈,在夜晚的時候就會自然地變成了一個發光體,在山野間便成了一個很好辨識的場所。
在這整個參訪過程經過半小時之後,我們才得知,他設計這棟怪異形狀建築物的概念,大概是參考日蓮宗所代表的符號,然後將它組合、變形、轉化而成的。



沒有留言: